«Στους καλοκαιρινούς κινηματογράφους της Αθήνας, το διάλειμμα είναι πάντα «απαραίτητο» -μια ευκαιρία να αγοράσεις μια μπύρα, να περάσεις γρήγορα από την τουαλέτα- ή να κάνεις την πρόταση γάμου» γράφει ο Daniel Maurer στον Guardian και ξεκινά την αφήγηση του ρεπορτάζ του:
«Καθώς άναβαν τα φώτα κατά τη διάρκεια μιας πρόσφατης προβολής της Οδύσσειας στον υπαίθριο κινηματογράφο Arian στην Αθηναϊκή Ριβιέρα, νευρικά γέλια απλώνονταν στον αέρα. Λίγα λεπτά νωρίτερα, οι άνδρες του Οδυσσέα είχαν μεταμορφωθεί σε γουρούνια κατά τη διάρκεια μιας γκροτέσκας οργιώδους κατανάλωσης τροφής, που τροφοδοτήθηκε από τυρί και κρασί με ναρκωτικά.
»Τώρα, καθώς το Eternal Flame των Bangles έπαιζε από τα ηχεία του κινηματογράφου, κανείς δεν φαινόταν ιδιαίτερα δελεασμένος από τα χοτ ντογκ του αναψυκτηρίου».
Εδώ τα πράγματα είναι αλλιώς
Αυτό είναι πιθανώς το είδος του σεναρίου που ο Κρίστοφερ Νόλαν ήλπιζε να αποφύγει όταν αποφάσισε να μην βάλει διάλειμμα στην σχεδόν τρίωρη διασκευή του της Οδύσσειας του Ομήρου. Στη χώρα καταγωγής του έπους, ωστόσο, οι σκηνοθέτες δεν έχουν τον τελευταίο λόγο.
«Στην Ελλάδα, το διάλειμμα είναι απαραίτητο», είπε ο Φώτης Γεωργόπουλος, η οικογένεια του οποίου διευθύνει εδώ και 72 χρόνια το Cine Foivos, έναν κινηματογράφο στο προάστιο του Περιστερίου.
«Ο κόσμος θέλει να καπνίσει, θέλει να πάει στην τουαλέτα, θέλει να συζητήσει για την ταινία. Και δεν θέλει να χάσει ούτε πέντε λεπτά από αυτήν».
Μέχρι το 1960, όταν η πόλη είχε τουλάχιστον 350 κινηματογραφικές αίθουσες, το διάλειμμα είχε εξελιχθεί σε κοινωνική εκδήλωση
Τι λέει το ρεπορτάζ
Στο «Foivos», το διάλειμμα της Οδύσσειας έπεσε σε μια πιο κομψή στιγμή, καθώς ο Οδυσσέας απομακρυνόταν από το νησί της Κίρκης. Έξω, η 24χρονη Τζίνα Αλεξοπούλου χάρηκε που βρήκε την ευκαιρία να πει στον φίλο της ότι οι Λαιστρυγόνες του Νόλαν ήταν έργο 2μετρων ηθοποιών και όχι CGI.
Κοντά τους, οι αδελφοί Γιώργος και Παναγιώτης Λιόλιας, και οι δύο στα 30 τους, κάπνιζαν επίσης, αν και θα προτιμούσαν να παρακολουθήσουν την ταινία χωρίς διακοπές.
Η μακρά και γοητευτική ιστορία των σινε-διαλειμμάτων
Μέχρι τα τελευταία χρόνια, τα διαλείμματα ήταν συνήθης πρακτική στους κινηματογράφους της Αθήνας. Στις αρχές, ορχήστρες και θεατρικές ομάδες διασκέδαζαν μερικές φορές το κοινό, ενώ οι προβολείς άλλαζαν τις μπομπίνες.
Μέχρι το 1960, όταν η πόλη είχε τουλάχιστον 350 κινηματογραφικές αίθουσες, το διάλειμμα είχε εξελιχθεί σε κοινωνική εκδήλωση.
Η παράδοση αυτή εξασθένησε κάπως με την εμφάνιση των πολυκινηματογράφων στα τέλη της δεκαετίας του 1990, τη μετάβαση των ανεξάρτητων αιθουσών στην ψηφιακή προβολή τη δεκαετία του 2000, καθώς και με τους περιορισμούς λόγω Covid που απαγόρευσαν προσωρινά τα διαλείμματα.
Πλέον, οι θεατές που προτιμούν τα διαλείμματα –συνήθως διάρκειας πέντε έως δέκα λεπτών– συχνά ρωτούν για αυτό στο ταμείο ή στον ιστότοπο πώλησης εισιτηρίων.
«Οι ελληνικοί κινηματογράφοι δεν λαμβάνουν καμία υποστήριξη από την κυβέρνηση ή από οπουδήποτε αλλού, και αντιμετωπίζουν πραγματικά μεγάλες δυσκολίες»
Ελλάδα και Bollywood
«Στα παραδοσιακά καλοκαιρινά σινεμά της πόλης, η κατάσταση είναι διαφορετική» συνεχίζει ο Daniel Maurer στον Guardian και περιγράφει όσα παρατήρησε:
«Στο μέσο σχεδόν κάθε ταινίας που προβάλλεται σε υπαίθριο χώρο, οι θεατές εξακολουθούν να κουβεντιάζουν χαλαρά ενώ περιμένουν στην ουρά για τυρόπιτες, σπιτικό χυμό βύσσινο και την πανταχού παρούσα Domino’s Pizza».
Τα διαλείμματα εξακολουθούν να εφαρμόζονται, αν και όλο και λιγότερο, σε χώρες όπως η Ελβετία, η Αίγυπτος και η Τουρκία, ενώ αποτελούν απαραίτητο στοιχείο στην Ινδία, όπου οι ταινίες του Bollywood γράφονται με γνώμονα το διάλειμμα.
Η οικονομία του διαλείμματος
Στην Ελλάδα, αποτελούν καθοριστικό παράγοντα για την επιβίωση των κινηματογράφων. Όταν η Δάφνη Μπεχτσή ανέλαβε το προβληματικό σινεμά «Αλεξάνδρα» στην Αθήνα το 2024 (που σήμερα ονομάζεται «Cinobo Πατησίου»), το διάλειμμα στη μέση της προβολής για αναψυκτικά και σνακ ήταν απαραίτητο στο επιχειρηματικό της μοντέλο.
Οι ελληνικοί κινηματογράφοι «δεν λαμβάνουν καμία υποστήριξη από την κυβέρνηση ή από οπουδήποτε αλλού, και αντιμετωπίζουν πραγματικά μεγάλες δυσκολίες» ανέφερε στον Guardian.
«Τα έσοδα που προκύπτουν κατά τη διάρκεια του διαλείμματος, από φαγητό και ποτά, ακόμα κι αν δεν είναι και τόσο πολλά, είναι εξαιρετικά κρίσιμα».
Μπαμπού κι Ακρόπολη
Μετά τον χειμώνα, κινηματογράφοι όπως το «Cinobo Πατησίου» κλείνουν για τη σεζόν, για να δώσουν τη θέση τους στα δεκάδες καλοκαιρινά σινεμά της πόλης.
«Το διάλειμμα γίνεται μια ευκαιρία να απολαύσει κανείς τη βεράντα με τα μπαμπού, σε κυκλαδίτικο στιλ, στο Cine Dexameni, στο Κολωνάκι ή τη θέα στην Ακρόπολη από την ταράτσα του Cine Paris, στην Πλάκα» εξηγεί ο Daniel Maurer. «Οι θέσεις αντικαθίστανται μερικές φορές από αιώρες, ξαπλώστρες ή κούνιες κήπου».
Διάλειμμα ή «χασάπης»;
«Σε μια από τις πιο νυχτερινές πόλεις του κόσμου, ένα διάλειμμα εκεί γύρω στα μεσάνυχτα μπορεί επίσης να αποτελέσει ευκαιρία να επανεκτιμήσει κανείς τη νύχτα του συνολικά και να αποφασίσει αν αξίζει να παρακολουθήσει το υπόλοιπο μιας απογοητευτικής ταινίας, αντί να συναντήσει φίλους σε μια συναυλία ή ένα αργό δείπνο» σχολιάζει ο Daniel Maurer μιλώντας προφανώς εξ ιδίων.
«Ίσως δεν είναι απλώς σύμπτωση το γεγονός ότι οι Έλληνες αναφέρονται σε αυτό το κενό διάστημα ως “διάλειμμα”» διαπιστώνει ο Maurer και συνεχίζει με το ρεπορτάζ του:
«Ωστόσο, ορισμένοι θεατές παραμένουν επιφυλακτικοί. Στο Electra, μια δυναμική γκρίνια “για όνομα του Θεού” υποδέχτηκε ένα διάλειμμα για τουαλέτα που διέλυσε την ένταση της ταινίας Backrooms.
»Άλλες διακοπές είναι άξιες Όσκαρ. Στο υπαίθριο σινεμά δίπλα στο Μουσείο Πολέμου, όπου οι ταξιθέτες μοιράζουν κουβέρτες και μαξιλάρια κατά τη διάρκεια του διαλείμματος, η ταινία Obsession διακόπηκε ακριβώς τη στιγμή που ο διαταραγμένος πρωταγωνιστής ουρούσε στο πάτωμα -η τέλεια αφορμή για να πάει κανείς στην τουαλέτα».
Ο Βρασίδας Καράλης, συγγραφέας του βιβλίου «Ιστορία του Ελληνικού Κινηματογράφου», θυμάται μια φίλη του που γνώρισε τον μελλοντικό σύζυγό της ενώ περίμενε στην ουρά στο σνακ μπαρ
Η σωστή στιγμή
Ωστόσο, υπάρχουν διαφορετικές προσεγγίσεις όσον αφορά την εισαγωγή διαλειμμάτων για την τουαλέτα. Η Αναστασία Κοττάκη, που εργάζεται στο «Trianon», πήγε κατευθείαν στη μέση του ψηφιακού αρχείου της ταινίας Οδύσσεια για να εντοπίσει μια κατάλληλη αλλαγή σκηνής.
Στο «Cine Alsos», έναν κινηματογράφο 61 ετών κρυμμένο μέσα σε ένα δασώδες πάρκο, το προσωπικό παρακολούθησε την ταινία ολόκληρη για να επιλέξει την καλύτερη στιγμή και να αποφύγει να διακόψει οποιαδήποτε σκηνή δράσης.
Οι πωλήσεις κατά τη διάρκεια του διαλείμματος αντιπροσωπεύουν περίπου το 30% των κερδών του Alsos. Ωστόσο, ο ιδιοκτήτης Γιάννης Χατζηδημητρίου επιμένει ότι η κοινωνική αξία του διαλείμματος είναι εξίσου σημαντική.
Πριν από μερικά χρόνια, βοήθησε έναν πελάτη να κάνει την πρόταση γάμου, προβάλλοντας ένα βίντεο με την πρόταση κατά τη διάρκεια του διαλείμματος. Το ζευγάρι καταχειροκροτήθηκε.
Έρωτες στην ουρά για σνακ
Περισσότεροι από ένας γάμοι έχουν ανθίσει χάρη στο ποπ κορν και τον «πασατέμπο», τα αγαπημένα, αλατισμένα κολοκυθόσπορα της Ελλάδας. Ο Βρασίδας Καράλης, συγγραφέας του βιβλίου «Ιστορία του Ελληνικού Κινηματογράφου», θυμάται μια φίλη του που γνώρισε τον μελλοντικό σύζυγό της ενώ περίμενε στην ουρά στο σνακ μπαρ κατά τη διάρκεια της προβολής της ταινίας «1900» του Μπερνάρντο Μπερτολούτσι.
«Τα χέρια τους άγγιξαν τυχαία και άρχισαν να μιλάνε για την επερχόμενη επανάσταση και το τέλος της καπιταλιστικής σκληρότητας», λέει.
Ο Καράλης, ο οποίος μεγάλωσε στην ευρύτερη περιοχή της Αθήνας και σήμερα ζει στην Αυστραλία, λέει ότι του λείπουν οι συζητήσεις που είχε με τους παλιούς υπαλλήλους της καντίνας.
«Οι περισσότεροι από αυτούς εξακολουθούν να είναι πραγματικά εκκεντρικοί χαρακτήρες που έχουν πάντα κάτι ενδιαφέρον να προτείνουν για άλλες ταινίες».
Η ανησυχία του Μπέλα Ταρ
Η Πέγκυ Ρίγγα, μια αρχαιολόγος που έγινε ιδιοκτήτρια κινηματογράφου, συγκαταλέγεται και η ίδια μεταξύ αυτών των υποστηρικτών του διαλείμματος. Στους υπαίθριους κινηματογράφους της –το Riviera, το Vox και το Athinaia– τα διαλείμματα είναι «αδιαπραγμάτευτα».
Οι μακρύτερες ταινίες έχουν μάλιστα δύο διαλείμματα. Ωστόσο, μπορεί ακόμα να πιάσουν τους θεατές απροετοίμαστους.
Όταν η ταινία «Οι αρμονίες του Βέρκμαϊστερ» του Μπέλα Ταρ, διάρκειας δυόμισι ωρών, έκανε πρεμιέρα στη χώρα, ο σκηνοθέτης (ο οποίος απεβίωσε στις 6 Ιανουαρίου του 2026) ανησύχησε βλέποντας τους θεατές να βγαίνουν από την αίθουσα στη μέση της προβολής, είπε η Ρίγγα.
«Οι Έλληνες διανομείς δυσκολεύτηκαν πολύ να τον πείσουν ότι αυτό ήταν απολύτως φυσιολογικό».
*Με στοιχεία από theguardian.com | Αρχική Φωτό: Wikimedia Commons
